शंकरदेव कौन थे
श्रीमंत शंकरदेव का जन्म पंद्रहवीं शताब्दी में असम के वर्तमान नगांव ज़िले के बरदोवा में हुआ, और उनका जीवन सोलहवीं शताब्दी तक रहा। वे एकशरण धर्म के प्रवर्तक हैं, वही वैष्णव परंपरा जो आज भी असमिया धार्मिक जीवन को गढ़ती है, और वे पूर्वी भारत के सांस्कृतिक इतिहास की सर्वाधिक महत्वपूर्ण विभूतियों में हैं।
भक्ति आंदोलनों के अधिकतर प्रवर्तकों से उन्हें अलग करता है उनके कार्य का विस्तार।
वे थे:
- धर्म सुधारक, जिन्होंने अपने सिद्धांत, विधि और संस्थाओं वाली परंपरा स्थापित की
- कवि और विद्वान, जिन्होंने असमिया, संस्कृत और ब्रजावली में विपुल लेखन किया
- संगीतकार, जिन्होंने बरगीत की रचना की, वह भक्ति गीत विधा जो आज भी असम भर में गाई जाती है
- नाटककार, जिन्होंने अंकीया नाट रचा और उसकी पहली प्रस्तुतियां कीं
- संस्था निर्माता, जिन्होंने नामघर की रचना की और जिनकी परंपरा से सत्र बने
- चित्रकार और शिल्पी, जो इस परंपरा की दृश्य तथा भौतिक संस्कृति से जुड़े रहे
परंपरा स्थापित करने से पहले उन्होंने तीर्थ यात्रा में पूरे भारत का भ्रमण किया, और उनके सबसे निकट शिष्य माधवदेव ने उनके बाद यह कार्य आगे बढ़ाया तथा नाम घोषा रची, जो शंकरदेव की रचनाओं के साथ पढ़ी जाती है।
असम उन्हें उस संत के रूप में नहीं जिसका जीवन सुनाया जाए, बल्कि उस व्यक्ति के रूप में स्मरण करता है जिसने राज्य का भक्ति ढांचा बनाया, जिसका अधिकांश आज भी खड़ा है।
एकशरण धर्म
एकशरण का अर्थ है एकमात्र शरण, और सिद्धांत वही है जो नाम कहता है।
उसके मूल बिंदु:
- केवल कृष्ण की शरण, परम रूप में, अन्य देवताओं की स्वतंत्र साध्य रूप में उपासना के बिना
- नाम ही प्रमुख और पर्याप्त साधना, जो सामूहिक रूप से गाई जाती है
- भक्ति के लिए विस्तृत अनुष्ठान, प्रतिमा आधारित जटिलता और पुरोहित मध्यस्थता की अनिवार्यता का अस्वीकार
- गुरु, देव, नाम और भकत चार आधार, अर्थात गुरु, देवता, नाम और भक्तों का समुदाय
- भक्ति की अभिव्यक्ति असमिया भाषा में, तथा संस्कृत अनुष्ठान नहीं, साहित्य, संगीत और प्रस्तुति के माध्यम से
सामाजिक परिणाम बड़ा था। जिस परंपरा में केवल नाम चाहिए, वह भी स्थानीय भाषा में, ग्राम प्रार्थना गृह में, बिना किसी अनुष्ठान पात्रता के, वह उस काल की मंदिर उपासना की तुलना में कहीं अधिक खुली थी।
शंकरदेव के शिष्य हर समुदाय से आए, उन समुदायों से भी जिन्हें अन्यत्र बाहर रखा जाता था, और यह खुलापन उस परंपरा की परिभाषित विशेषता है जैसे-जैसे वह असम भर में स्थापित हुई।
समझने योग्य यह भी है कि इसमें क्या नहीं था। एकशरण वैष्णव परंपरा है, कृष्ण पर केंद्रित, और उसने सब कुछ समेटने का प्रयास नहीं किया। उसका बल संकीर्ण और सोचा-समझा है, और उसी संयम ने, एक शरण, एक साधना, एक समुदाय, उसे इतने बड़े और विविध क्षेत्र में वहनीय बनाया।
उन्होंने क्या रचा
शंकरदेव का साहित्यिक और संगीत कार्य ही इस परंपरा का सार है, और असमिया घर आज भी उसका प्रतिदिन उपयोग करते हैं।
- कीर्तन घोषा - उनकी प्रमुख रचना, असमिया में आख्यान पद्य का संग्रह, जो राज्य भर के नामघरों और घरों में पढ़ा तथा गाया जाता है। एकशरण भक्तों के लिए यही केंद्रीय ग्रंथ है।
- बरगीत - उनके रचे भक्ति गीत, ब्रजावली में, अपने रागों और विशिष्ट गायन शैली सहित। माधवदेव ने भी बरगीत रचे, और यह समग्र भंडार असम भर में गाया जाता है।
- भागवत के असमिया रूपांतर, जिन्होंने उस ग्रंथ को साधारण लोगों की भाषा में पहुंचाया
- गुणमाला - संक्षिप्त रचना, जो परंपरा के अनुसार किसी शासक के आग्रह पर बनी और भागवत का सार समेटती है
- अंकीया नाट - उनके नाटक, जिनमें चिह्न यात्रा को उनकी पहली नाट्य प्रस्तुति बताया जाता है
माधवदेव की नाम घोषा इनके साथ पढ़ी जाती है, और दोनों मिलकर इस परंपरा का ग्रंथ आधार बनाते हैं।
इन सबमें ध्यान देने योग्य है भाषा और माध्यम। शंकरदेव विद्वान थे, संस्कृत में लिख सकते थे और लिखा भी। पर जिन रचनाओं ने परंपरा को आगे बढ़ाया वे असमिया और ब्रजावली में हैं, जो विशेषज्ञों द्वारा पढ़ी नहीं, गाई और प्रस्तुत की जाती हैं, और यही चुनाव वह कारण है जिससे एकशरण विद्वत वर्ग तक सीमित न रहकर गांवों तक पहुंचा।
अंकीया नाट और भाओना
शंकरदेव ने अपनी शिक्षा पहुंचाने के लिए नाट्य विधा रची, और वह आज भी प्रस्तुत होती है।
अंकीया नाट वह नाट्य रूप है जो उन्होंने गढ़ा, और भाओना उसकी प्रस्तुति है:
- ब्रजावली में लिखे गए, वह साहित्यिक भाषा जिसमें असमिया के साथ मैथिली और ब्रजभाषा के तत्व हैं, जिससे ये नाटक व्यापक क्षेत्र में समझे जा सके
- नामघर में, देवता के सामने खुले स्थान पर, समुदाय के दर्शक बनकर प्रस्तुत होते हैं
- सूत्रधार द्वारा संचालित, वह कथावाचक जो परिचय देता है, टिप्पणी करता है और दृश्यों को जोड़ता है
- मुखौटों का प्रयोग, जिन्हें मुखा कहते हैं, जो पारंपरिक शिल्पी बनाते हैं और जो असमिया संस्कृति की सर्वाधिक विशिष्ट वस्तुओं में हैं
- गीत, नृत्य, संवाद और वाद्य संगीत का संयोजन, खोल और ताल के साथ
विषय वैष्णव हैं, भागवत तथा कृष्ण आख्यान से लिए गए, और प्रस्तुति रातभर चल सकती है।
शंकरदेव ने यहां एक व्यावहारिक समस्या हल की। जो परंपरा साधारण ग्रामीणों को संबोधित थी, जिनमें अनेक पढ़ नहीं सकते थे, उसे ऐसा माध्यम चाहिए था जो सिद्धांत, कथा और भाव एक साथ ले जाए। नाट्य यही करता है, और उन्होंने उसे लिखा, मंचित किया और परंपरा के संस्थागत जीवन का स्थायी अंग बनाया।
इसी परंपरा में, सत्रों में विकसित सत्रीया नृत्य अब भारत की शास्त्रीय नृत्य विधाओं में मान्य है, और माजुली के समागुरी जैसे सत्रों में मुखौटा निर्माण आज भी जीवित शिल्प है।
नामघर और सत्र
शंकरदेव की सर्वाधिक टिकाऊ रचना संस्थागत है, और यही कारण है कि उनकी परंपरा उनके बाद क्षीण नहीं हुई।
नामघर:
- प्रार्थना गृह, जो लगभग हर असमिया गांव और मोहल्ले में है
- सादा भवन, जिसके एक छोर पर मणिकूट होता है जहां पवित्र ग्रंथ या देवता विराजते हैं
- नाम प्रसंग के लिए, अर्थात वह सामूहिक गायन जो इस परंपरा की केंद्रीय साधना है
- साथ ही ग्राम सभा भवन, जहां विवादों पर चर्चा होती है, निर्णय लिए जाते हैं और सामुदायिक विषय निपटाए जाते हैं
- समुदाय के लिए खुला, और उसी द्वारा संभाला जाने वाला
यही दोहरी भूमिका मुख्य बात है। नामघर वह स्थान है जहां गांव प्रार्थना करता है और जहां वह स्वयं को संचालित भी करता है, और दोनों को जानबूझकर एक ही कक्ष में रखा गया।
सत्र:
- मठ संस्था, जिनमें से इस परंपरा ने अनेक स्थापित कीं, सर्वाधिक प्रसिद्ध नदी द्वीप माजुली पर
- जहां भकत, अर्थात निवासी भक्त, सत्राधिकार के अधीन रहते हैं
- सत्रीया नृत्य, बरगीत, पांडुलिपि चित्रकला, मुखौटा निर्माण और भाओना के केंद्र
- परंपरा के ग्रंथों, विधियों और कला रूपों के संरक्षक
माजुली के सत्र, जिनमें औनीआटी, दखिनपाट, गरमूर, कमलाबाड़ी और समागुरी सम्मिलित हैं, आज भी सक्रिय हैं और पूर्वोत्तर की सर्वाधिक महत्वपूर्ण सांस्कृतिक संस्थाओं में हैं।
हर गांव के नामघर और केंद्र के रूप में सत्र, इन दोनों के बीच इस परंपरा को वह ढांचा मिला जो उसे पांच सदियों तक ले आया।
परंपरा कहां देखें
असम में शंकरदेव की परंपरा दूर से पढ़ने की वस्तु नहीं है। वह राज्य का सामान्य धार्मिक जीवन है।
कहां जाएं:
- नगांव ज़िले का बरदोवा थान, उनकी जन्मभूमि और परंपरा का प्रमुख केंद्र
- माजुली, ब्रह्मपुत्र का नदी द्वीप, अपने सत्रों सहित, जहां सत्रीया नृत्य, बरगीत, पांडुलिपि कार्य और मुखौटा निर्माण चलते हैं। माजुली जोरहाट से नाव द्वारा पहुंचा जाता है।
- निचले असम का बरपेटा सत्र, इस परंपरा की सर्वाधिक महत्वपूर्ण संस्थाओं में से एक
- किसी भी असमिया गांव या मोहल्ले के नामघर, जो इस परंपरा का दैनिक सामान्य रूप हैं
- गुवाहाटी के आसपास दौल गोविंद तथा अन्य वैष्णव मंदिर
कब जाएं:
- कार्तिक में माजुली का रास महोत्सव, जब सत्र कई दिनों तक रास प्रस्तुतियां करते हैं, सर्वाधिक भव्य अवसर है
- फाल्गुन का दौल उत्सव
- वर्ष भर नामघरों और सत्रों में होने वाली भाओना प्रस्तुतियां, विशेषकर पर्वों के आसपास
- शंकरदेव की तिथि, जो राज्य भर में मनाई जाती है
सत्रों और नामघरों में शिष्टाचार - शालीन वस्त्र पहनें, जूते बाहर उतारें, नाम प्रसंग के समय वहीं बैठें जहां भक्त बैठते हैं, और प्रस्तुतियों या भकतों की फोटो से पहले पूछें।
एक सुझाव। यदि आप केवल एक ही काम कर सकें तो किसी नामघर में नाम प्रसंग में बैठिए। इसके लिए आपसे कुछ नहीं चाहिए, यह सबके लिए खुला है, और यही वह साधना है जिसे शंकरदेव ने अपने बनाए हर दूसरे कार्य के केंद्र में रखा।
पाठकों के प्रश्न
श्रीमंत शंकरदेव कौन थे?+
पंद्रहवीं-सोलहवीं शताब्दी के असम के संत, कवि, संगीतकार, नाटककार और सुधारक, जिनका जन्म नगांव ज़िले के बरदोवा में हुआ। उन्होंने एकशरण धर्म की स्थापना की, बरगीत तथा अंकीया नाट की रचना की, और नामघर एवं सत्र संस्थाएं बनाईं।
एकशरण धर्म क्या है?+
एकशरण का अर्थ है एकमात्र शरण। यह परंपरा परम रूप में केवल कृष्ण की शरण मानती है, जिसमें नाम, यानी सामूहिक नाम गायन प्रमुख साधना है, और भक्ति विस्तृत अनुष्ठान नहीं, असमिया साहित्य, संगीत तथा प्रस्तुति से व्यक्त होती है।
शंकरदेव की प्रमुख रचनाएं कौन सी हैं?+
असमिया पद्य में उनकी प्रमुख रचना कीर्तन घोषा, बरगीत भक्ति गीत, भागवत के असमिया रूपांतर, गुणमाला, तथा चिह्न यात्रा सहित अंकीया नाट। इनके साथ माधवदेव की नाम घोषा पढ़ी जाती है।
नामघर क्या है?+
लगभग हर असमिया गांव और मोहल्ले में स्थित प्रार्थना गृह, जिसके एक छोर पर मणिकूट होता है जहां पवित्र ग्रंथ या देवता विराजते हैं। वहां नाम प्रसंग यानी सामूहिक गायन होता है, और वही ग्राम सभा भवन भी है जहां सामुदायिक विषय निपटाए जाते हैं।
भाओना क्या है?+
भाओना अंकीया नाट की प्रस्तुति है, वह नाट्य रूप जो शंकरदेव ने रचा। यह नामघर में होती है, सूत्रधार उसका संचालन करते हैं, इसमें मुखा कहलाने वाले मुखौटे प्रयोग होते हैं, और खोल तथा ताल के साथ गीत, नृत्य, संवाद और वाद्य संगीत मिलते हैं।
आज यह परंपरा कहां देखी जा सकती है?+
नगांव के बरदोवा थान में, जो उनकी जन्मभूमि है, जोरहाट से नाव द्वारा पहुंचे जाने वाले माजुली के सत्रों में, निचले असम के बरपेटा सत्र में, और किसी भी असमिया गांव के नामघर में। कार्तिक में माजुली का रास महोत्सव सर्वाधिक भव्य अवसर है।
About the author
Anjali Mehta · Editor, M.A. Religious Studies
Anjali is the managing editor for Vandnaa and oversees the festival and vrat coverage. She holds an M.A. in Religious Studies and reviews every published article for accuracy, accessibility, and tradition-fidelity.
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